El director de cine y guionista Pedro Solís, ganador de dos Premios Goya al mejor cortometraje de animación, ha subrayado que en España hay un "talento increíble" en este arte y hay que intentar que "no se tenga que ir" a otro país "para poder seguir trabajando".
El director de cine y guionista Pedro Solís, ganador de dos Premios Goya al mejor cortometraje de animación, ha subrayado que en España hay un "talento increíble" en este arte y hay que intentar que "no se tenga que ir" a otro país "para poder seguir trabajando".
Pedro Solís García (Barcelona, 1968) ha realizado esta reflexión en una entrevista con la agencia EFE en Ceuta con motivo de su participación en la "VI Semana de la Discapacidad y la Accesibilidad Universal", donde ha ofrecido una ponencia con el título "Cuerdas, un viaje emocional".
En su opinión, España está en un momento "brutalmente bueno" en cuanto a las películas de animación y hay que buscar que ese talento "tenga oportunidades, ya que aunque es muy complicado sacar adelante una película de animación sí es cierto que hay un montón de proyectos de todo tipo, de cine infantil, adulto, familiar y propuestas muy interesantes en todos los campos".
Pedro Solís, que dio el salto a la fama de la mano del personaje "Tadeo Jones" al colaborar en el diseño de escenarios en los cortos de animación, ha dicho que como productor va a conseguir "que siga habiendo aquí trabajo para muchos artistas".
Además, pone en valor que parece que "se va reconociendo cada vez más tanto por la taquilla con el público como por la reacción de la crítica puesto que con Buffalo Kids nunca habíamos recibido una críticas tan buena en una película de animación, lo cual es un acicate y ayuda a seguir en este valle de lágrimas".
Éxito no esperado
Entrar en el libro Guinnes World Record con "Cuerdas" -el cortometraje de animación más premiado de la historia-, entre otras cosas, era algo "que no pensaba" cuando se inició en el cine.
"Un chaval me preguntó qué tenía que hacer para ganar un Goya y le respondí que no tenía ni idea, yo simplemente trabajo y a veces pasan cosas o no, como en cualquier otro ámbito de la vida, es decir, hay que trabajar al máximo sin saber qué pasará, debes hacerlo con el mismo cariño pase lo que pase", ha comentado.
Solís, que acaba de poner en el cine "Buffalo Kids" después del éxito de "Momias", ha reconocido estar a nivel profesional "en el mejor momento de mi vida, sobre todo tras la película Buffalo Kids, que estoy convencido que será la que más me va a influir y más personal, además de que ahora empezamos la temporada de premios, de ahí que estoy muy contento".
El ganador del Goya al mejor cortometraje por La Bruxa (2011) y Cuerdas (2014) ha puntualizado que estos reconocimientos "son una satisfacción y una base para decir que algo hemos hecho bien".
El cineasta ha querido dejar una reflexión a los que quieran iniciarse en esta carrera. "Yo arreglaba máquinas tragaperras hasta los 30 años y hoy en día vivo del cine, es decir, mi ejemplo evidencia que cualquier meta es alcanzable, hay que luchar por los sueños que uno tiene".
Sí tiene presente que "no soy de quejarme porque tenemos la suerte de vivir en un país donde se pueden hacer películas de animación, no es Estados Unidos pero es de los pocos países donde se pueden hacer buenas películas de animación, con lo cual es para estar contento por ello y tengo que intentar como partícipe de un estudio de animación que siga habiendo trabajo cada vez para más artistas porque el futuro es halagüeño".
El recuerdo de su hijo
El autor también participó anoche en el visionado en el único cine de la ciudad de la película "Buffalo Kids" (2024), inspirada en su hijo Nico. "Es la película más puñeteramente emotiva que he creado en mi vida, ya que empezamos a trabajar en la misma tras la pérdida de mi hijo y ésto me ha dado la inmensa suerte de mantener su presencia en estos tres años de trabajo".
“El recuerdo de mi hijo es lo más importante y es increíble porque yo no pasaré a la posteridad pero él sí. Siempre creí que mi hijo merecía ser el protagonista de una historia y me empeñé en lograrlo, por lo que pienso que ésto es mi forma de transformar las adversidades en algo positivo", ha precisado a EFE-Ceuta.
La película intenta, en su opinión, transmitir "mensajes como la amistad o la resiliencia y espero que los espectadores puedan sentir lo que yo sentí al crearla, de ahí que si lo logro supondrá que he contado bien la historia".
"Es la primera vez que monto en un helicóptero -en relación a su viaje a la ciudad-, es la primera vez que vengo a Ceuta y ha sido un placer venir a hablar de cine y de animación", ha añadido.
